三联生活周刊X爱乐X中读
联合推出
古典音乐大师课
10次触碰经典的非凡时刻
10位国际一流古典音乐家担任主讲人
领域涵盖作曲、演奏、指挥、声乐
从维也纳到长安街 以大师的视角感受世界
村上春树说过，听音乐就像谈恋爱一样
对很多名人大师来说，有音乐才有一切
没有音乐的生活
那叫索然无味，失去意义
比如下面这位莫扎特的铁粉：
爱音乐至死不渝的爱因斯坦说 ：“死亡意味着再也听不到莫扎特的音乐了。”
改变世界的科技巨人乔布斯热爱音乐众所周知，他的传记里曾提到，他的 iPod 装了许多古典音乐，有 3 张马友友的专辑，剩下的就是巴赫的作品。
你会发现，古典音乐是多面型选手
有时遇见一首曲子就像电光石火，令人怦然心动
有时是”经济适用型”，为人迎来生涯的高光时刻
有时是“细水长流型”，处久了才知道
不着痕迹地成为生活中不可或缺的陪伴
古典音乐对哈利波特的作者J.K 罗琳来说
就一直很“实用”
怎么说呢？她曾经在英国BBC经典节目《荒岛唱片》中表示，写作的时候一般都是听古典音乐，因为写作的时候听人声，太容易分神了。
J.K 罗琳听古典音乐的爱好是从大学才开始。启蒙永远不嫌晚，古典音乐同样带给J.K 罗琳许多灵感。
而当J.K 罗琳被问到“只能选一张带去荒岛的唱片”，她的选择是柴可夫斯基的《D大调小提琴协奏曲》——这首曲子非常重要，因为她在构思《哈利•波特与魔法石》大纲和草稿时，正是这首曲子一直陪伴着她，后来为她迎来了人生的高光时刻。
并不是很多人一见古典音乐就顺眼
歌手李健说，自己最初对古典音乐是敬而远之的
李健：“ 当时我们很多同学愿意听肖邦啊、舒曼啊，包括更深一些的斯特拉文斯基，我总觉得他们在附庸风雅。但真正有一天，你学音乐，你听得多了的时候，你才能够欣赏古典音乐。到今天为止，我每天听的音乐有一半以上是古典音乐。它是所有音乐的源泉，是海洋，所有音乐类型都和它有关…”
除了“听”音乐，“看”现场也是最能近距离感受音乐带给身心的丰富反馈。
李健说自己看过两次中国大提琴演奏家王建的现场，演奏柴可夫斯基的《第一弦乐四重奏》，让他感到很震撼。
柴可夫斯基不仅颜值高，作品也能打
如果古典音乐有“非诚勿扰”的话
老柴一定是永远被留灯的那个
郎朗就曾在《荒岛唱片》节目中分享过，他最喜欢的一首曲子是柴可夫斯基的《第一钢琴协奏曲》。在郎朗的事业生涯中，他每次重要的演出，也是弹奏柴可夫斯基的《第一钢琴协奏曲》。
古典音乐之所以成为经典，正是因为如郎朗、王建这样的音乐家们，作为继承者和创造者，使古典音乐在300年后的今天持续感动观众。
如果你不满足于那些音乐大师呕心沥血的作品简单略过双耳，愿意突破自身审美的天花板，静下心来认真了解其中细节，你会在音乐里感受到诗歌与历史，成为那些大师的知音。
三联生活周刊X爱乐X中读
联合推出
古典音乐大师课
10次触碰经典的非凡时刻
10位国际一流古典音乐家担任主讲人
领域涵盖作曲、演奏、指挥、声乐
叶小纲：中国音乐家协会主席
郎朗：国际钢琴大师
袁晨野：旅美著名男中音歌唱家
吕思清：世界著名小提琴演奏家
杨光：旅美女中音歌唱家
汤沐海：唯一获得格莱美奖、奥斯卡金歌剧终身成就奖的中国指挥家
黄英：世界著名女高音歌唱家
莫华伦：世界著名男高音
王健：世界顶尖大提琴演奏家
陈其钢：世界著名作曲家
9大领域、50讲课程、700+分钟
作品亲授+曲目剖析+创作故事+经典赏析
内容丰富，阵容权威
是乐迷必听的古典音乐课
课程以对每位主讲人职业生涯意义重大的古典音乐作品为线索，串联起从“学生”到“大师”的历程。10位主讲人将从自己的专业领域出发，分享自己的艺术人生。
在这里，我们不仅可以听到这些大师趣谈与音乐有关的人生故事，分享他们职业生涯中最重要时刻，还能与他们一起听赏他们眼中最伟大音乐作品，以他们的视角去认识历史上那些最伟大作曲家、歌唱家、演奏家······
01
｜总序｜
中国文联副主席、中国音乐家协会主席
叶小纲
著名作曲家叶小纲被《音乐美国》杂志称为“中国的巴赫”，他为当代中国音乐艺术的发展和走向世界做出了卓越的贡献。
他于1978年考入中央音乐学院作曲系；1987年，获美国伊斯曼音乐学院奖学金赴美留学；1989年，被列入英国剑桥出版的国际名人录和国际音乐名人录；1995年，成为德国“朔特”（SCHOTT）音乐出版社成立250年来签约的第一位中国作曲家。
▶在这一章节，您将听到：
① 古典音乐美在哪里？
② 我们如何推开古典音乐的大门？
③ 如何解读古典音乐的东西碰撞？
02
｜钢琴｜
国际钢琴大师，联合国和平大使
郎朗
3岁识琴，5岁获奖，9岁考入中央音乐学院，17岁在世界乐坛名声大震，国际著名钢琴家郎朗，被数家美国权威媒体称作“当今这个时代最天才、最闪亮的偶像明星”，被《人物》杂志称为“将改变世界的20名青年”之一。
当别的孩子只把《猫和老鼠》当作动画片来看时，郎朗已经通过这个动画片打开了钢琴世界的大门······
▶在这一章节，您将听到：
① 为什么“柴一”会纷纷成为大师们的成名曲？
② 巴赫才是钢琴练习第一课的最佳选择？
③ 琴键下的中国是什么样的？
03
｜男中音｜
旅美著名男中音歌唱家 、最佳中国版“弄臣”
袁晨野
著名男中音歌唱家袁晨野，在1994年，获第十届“柴可夫斯基”国际声乐比赛金奖，这是迄今为止唯一得此奖的中国人。《纽约时报》称他是“一位强有力的歌唱家。”华盛顿邮报”则曾对其评价为:“袁晨野有着非凡的声音，演唱充满了乐感和智慧。”
他曾在九个不同制作近五十场的演出中成功的塑造了《弄臣》中的剧名主角，是最佳中国版“弄臣”。
▶在这一章节，您将听到：
①歌剧语言关到底是如何突破的？
②《快给大忙人让路》为何是男中音的“试金石”？
③《黄河颂》为何是中国经典的男中音咏叹调？
04
｜小提琴｜
世界知名小提琴演奏家，东方“帕格尼尼”第一人
吕思清
当今最具影响力的杰出中国小提琴家吕思清，被喻为全世界最棒的《梁祝》演奏者，他曾录制过五版《梁祝》小提琴协奏曲，其发行量过百万。他曾说过：“当拉琴到了最高境界，确实可以是人琴合一的，甚至可以做到‘心中有琴，手上无琴’的境界”。
▶在这一章节，您将听到：
① 如何才能做到“人琴合一”？
② 小提琴演奏家的演奏哲学是怎样的？
③ 中国乐曲，并不止于《梁祝》
05
｜女中音｜
旅美女中音歌唱家、第一位签约芝加哥抒情歌剧院的亚裔歌唱家
杨光
旅美女中音歌唱家杨光，毕业于中央音乐学院后，于1998年获得全奖进入美国纽约茱莉亚音乐学院歌剧中心学习，获该院高级表演艺术家证书。2001年，女中音杨光被世界著名歌剧院芝加哥抒情歌剧院签约，成为第一位进入此歌剧院歌剧中心的亚裔青年歌唱家。同时杨光也是该剧院历史上第一位在进入剧院艺术中心前就已经获得“英国BBC卡迪夫国际歌唱家大赛”和“多明戈国际声乐大赛”一等奖的签约艺术家。
▶在这一章节，您将听到：
① 为什么女中音是一种会让人上瘾的音色？
② 马勒的艺术歌曲到底有多难唱？
③ 面向观众的歌唱演员是怎么和指挥配合的？
06
｜指挥｜
国际指挥大师、唯一获得格莱美奖的华人指挥家
汤沐海
2004年格莱美奖得主，迄今为止唯一一位获得格莱美奖的华人指挥家汤沐海，早在1983年应卡拉扬之邀指挥柏林爱乐乐团，2015年在意大利米兰世博会期间在歌剧“圣殿”斯卡拉歌剧院指挥七场新版制作的罗西尼歌剧《奥塞罗》，成为自米兰斯卡拉歌剧院建院237年以来首位在此亮相指挥歌剧的中国指挥家；2017年获意大利奥斯卡金歌剧终身成就奖。
他的国际指挥生涯是从世界交响乐的巅峰开始的，而且在之后的艺术生涯中，也从未停止脚步，一步步获得更高的成就。
▶在这一章节，您将听到：
①为什么说人人都有指挥的权力？
② 指挥是如何将沉默在纸海中的乐谱，变为跳动的音符？
③ 如何理解指挥和乐团的关系？
07
｜女高音｜
世界知名女高音歌唱家，“东方飞来的夜莺”
黄英
作为第一位在歌剧电影中担任女主角的华人歌唱家，黄英在法国导演密特朗执导的著名歌剧电影《蝴蝶夫人》中进行了精彩表演。十几年来，黄英先后登上了包括美国大都会歌剧院、比利时皇家歌剧院等世界歌剧舞台。出演了《费加罗的婚礼》《魔笛》《爱的甘醇》《弄臣》等多部歌剧女主角，被西方权威媒体盛赞为“中国飞来的夜莺”。
2011年4月，周龙作曲、黄英主演的歌剧《白蛇传》获得全球性的重要奖项——第95届“普利策音乐奖”。
▶在这一章节，您将听到：
① 从“蝴蝶夫人”到“中国夜莺”，背后有何故事？
② 女高音歌唱家怎样看待“跨界”合作？
③ 为什么说“一首艺术歌曲就是一幅画”？
08
｜男高音｜
世界著名男高音、中国三大男高音之一、香港歌剧院艺术总监
莫华伦
世界著名男高音莫华伦与戴玉强、魏松并称中国三大男高音。曾任13年（2000-2013）澳门国际音乐节艺术总监及珠海华发大剧院艺术总监。香港特区政府为其颁发荣誉勋章，意大利政府授予「意大利之星军官勋章」及「团结之星骑士勋章」，法国政府授予「文化骑士勋章」。曾获世界杰出华人奖、世界广府十大杰出人物奖。
▶在这一章节，您将听到：
①《冰凉的小手》为什么会成为男高音的“试金石”？
② High C是检验男高音的唯一标准吗？
③ 美声唱流行，一共需要几步？
09
｜大提琴｜
世界顶尖的大提琴演奏家、耳中的“巴赫”
王健
世界顶尖的大提琴演奏家王健，1968年生于上海的一个音乐家庭，4岁开始学习大提琴，10岁便被肯定为“中国大提琴神童”。 成为职业音乐家之后，王健先后与柏林爱乐乐团、皇家音乐厅管弦乐团等国际顶尖乐团以及阿巴多、夏伊什等指挥大师合作过，并曾在卡内基等国际级舞台上举办过个人音乐会，凭借音乐征服了世界各地的观众。
▶在这一章节，您将听到：
① 为何说一个演奏家要有一颗灵敏的心？
② 巴赫大提琴无伴奏组曲为何像“唐诗”？
③ 大提琴版的“二泉映月”为何能“声入人心”？
10
｜作曲｜
世界知名作曲家、毕业于中央音乐学院作曲系
陈其钢
著名旅法华人作曲家陈其钢，早在1987年，就凭借作品《梦之旅》和《源》，斩获德国和意大利两项国际作曲比赛大奖。2004年，受聘担任斯特拉斯堡爱乐乐团驻团作曲家，这是法国音乐历史上第一位非法国本土音乐家获此殊荣。2007年，陈其钢为奥运会创作主题曲《我和你》。2016年，陈其钢凭借为电影《归来》创作音乐，获得第16届中国电影华表奖”优秀音乐奖”。
▶在这一章节，您将听到：
① 经典与流行
② 音乐中的中国元素
③ 音乐作品的生命力
三联生活周刊X爱乐X中读
联合推出
古典音乐大师课
十次触碰经典的非凡时刻
如果您是：
◎古典音乐小白
◎希望获得职业生涯点拨的音乐从业者
◎十位大师的追随者
◎琴童和琴童家长
◎对音乐艺术充满兴趣的文艺青年
您将获得：
【首次】10位国际顶尖古典音乐大师齐聚
【独家】700+分钟大师经验亲授+作品剖析+创作故事+名曲赏析
【系统】50讲9大领域，讲给你听的大师私教课
